viernes, 25 de febrero de 2011

Inauguración de la muestra de fotos 'Identidad' en Bokeh

Hoy se pondrá colofón al I Curso de iniciación a la fotografía que se venía realizando en el Bokeh a cargo de Álvaro Ramiro y Laura Hojas con la exposición 'Identidad'. Con esta muestra, se podrán ver los trabajos de los alumnos en las diferentes intervenciones con modelos y salidas fotográficas. 
La inauguración tendrá lugar en el bar galería Bokeh a partir de las 20:30 h con acceso libre y un aperitivo cortesía de la casa. Habrá que agradecer a Rosa y Laura su empeño en otro evento más.
No falteis a la cita.

Viernes 25/02/2011
20:30 h
Bar galería Bokeh
c/ Sol 20, planta baja

Por que los jueves suceden cosas bellas

Estaba ayer planteándome qué opción elegir a la hora de dirigir mi cuerpo, que solo tengo uno, a unos cuantos acontecimientos que se amontonaban aglutinados en la tarde del jueves. Por otra parte y como suele ser costumbre en esta evocadora y pequeña ciudad incomunicada, son muchos y a la misma hora; lo que hace del todo imposible presenciarlos todos, mientras no inventen la teletransportación o aceleren las investigaciones sobre clonación.
Primero acudimos al Espacio Imagen, esa minúscula sala-hall que el Ayuntamiento de Santander ha cedido a bien, para salvar su imagen entre los amigos de la fotografía y en la que caben exactamente 12 fotos a tamaño 60x60 y no más de 70 personas, menos mal que la ley del tabaco permite desahogar espacios.
Enrique Gambarte es una de esas personas que parece que conoces de toda la vida, siempre dispuesto a explicarte la lógica de la fotografía clásica, tan denostada en estos tiempos digitales o hablar de su familia. Las fotos que expone son algunas conocidas, pero merece la pena ver en directo el color de los infinitos grises que muestran sus imágenes. Las texturas que se pueden acariciar y sentir con la yemas. Un deleite para la percepción. Y es que no busca significados ocultos ni subterfugios, su temática es exclusivamente la belleza y la trata tal y como se muestra en la esencia de las cosas. Actúa como un mago con su Hasselbland, con un solo click detiene el tiempo y atrapa la imagen para la eternidad, sin retoques; un reflejo en un escaparate, gentes paseando, el mar, un cementerio o un banco en un parque posan tranquilos ante su mirada como encuadres perfectos de una gran película. Impresionante la textura de la foto de un metro que reinaba la sala, esas manos mayores sobre un fondo oscuro son de una belleza escultórica, a punto estuve de pedirle las gafas de 3D, ¡qué maravilla!
Bajamos por Canalejas para dirigirnos a otra inauguración, esta vez en la moderna galería Del Sol st. Coincidiendo en horario pero de contenido bien distinto. Se trata esta vez, de la muestra en video de la nueva colección del modisto Luis Alonso. El asunto es que llegábamos bastante tarde y el lugar estaba lleno de gente, por lo que debido a nuestro atuendo poco apropiado y que no nos apetecía entrar a  gurruñar, pasamos de largo con la pena de no poder saludar a Javi. 
Otro acto inaugural que no pudimos acudir fue el de la galería Nuble, con la presentación de una trilogía a cargo del artista Ión Macareno, en el que con un patrón escogido por él mismo, acota los límites para un formato de instalación que tiene pinta de ser interesante. 
El colofón de la noche lo puso el bar galería Bokeh, que en su afán por estar a la vanguardia artística, nos regaló la presentación del nuevo video del grupo cántabro Lazy, dirigido por el polifacético Álvaro de la Hoz y su equipo. Como si de una premiere se tratara, allí no faltó nadie, familiares, amigos, actores, figurantes, diversos equipos técnicos y el propio grupo. La presentación corrió a cargo del propio director, siempre buen maestro de ceremonias, que disfruta tanto de su trabajo, como de explicar minuciosamente cada detalle a todo el que le quiera escuchar. La exposición estuvo dividida en tres partes, la primera nos puso en antecedentes con la anterior colaboración en otro videoclip de la banda y el video actual, seguido pudimos ver el video en alta definición y después sendos “making off” con las voces y pormenores de artistas y técnicos. Por último, los agradecimientos y una revisión del precioso video.
La obra retrata de manera onírica las dificultades que encuentran algunas personas para aceptar su edad, por culpa de la enfermedad y la senectud, desde un prisma tierno en el que los protagonistas aparecen idealizados y gracias a un extraordinario guión, que trata de confundir la historia para mantener la trama. El resultado final es un corto fresco y dinámico en el que aparecen los músicos y un elenco de actores que realzan la película en un escenario ideal como los salones del Palacio de la Magdalena. Ovación y aplausos definen la calidad de la obra.
Mención aparte merece la interpretación de los actores protagonistas Ana Cuerdo, que ya brillara en el anterior video y Gustavo Fernández, así como el excelente trabajo artístico de Raquel González, el guionista Pedro Pablo Picazo y Nacho Solana autor del “making off”.
La noche terminó entre amigos y reencuentros.

jueves, 24 de febrero de 2011

Presentación del 4ºvolumen de Documentos Del Sol St.

El próximo viernes día 25 de febrero a las 20:30 h. tendrá lugar la presentación del libro 'El color en la obscuridad', volumen 4 de 'Documentos Del Sol St.', en la galería Del Sol St. a cargo de su autor Gabriel Rodríguez y de la crítica de arte, Lidia Gil. Como curiosidad, hay que mencionar la  foto de portada que corresponde a nuestro querido Javier Lamela, de su serie 'A través de mi Argus'.
Del Sol St.
c/ sol 47
Santander

Inauguración del escaparate de Salva Sánchez con la obra "deceroalinfinito"

Inauguración del escaparate de Salva Sánchez, con la pieza "deceroalinfinito"en el espacio expositivo "La Manzana Prohibida", el próximo día 3 de marzo, jueves, a partir de las 8 de la tarde.
La obra se compone de dos partes. La primera de un cuadro pintado al oleo que da título a la obra y la segunda de una instalación que se complementa con la primera, dando así significado al conjunto.
Por un lado, en el cuadro representa la vida por medio de una célula madre o cigoto y por otro lado, con la instalación intenta unir la naturaleza con el desarrollo industrial y tecnológico, usando para ello muelles y una composición formada por placas microelectrónicas y prensas.
La finalidad de esta obra es integrar la vida, la naturaleza y el desarrollo, para conseguir que nuestro entorno sea compatible con nuestro organismo.
La Manzana Prohibida
Rualasal 22. Santander
Centro Mac Santander

miércoles, 23 de febrero de 2011

FORM de Ion Macareno en la Nuble


Primera entrega del proyecto Interferencias: Faith, Form and Field de Ion Macareno en la Santanderina galería Nuble. 
Inauguración el 24 de Febrero a las 20:00 h.
La muestra pertenece a la serie con que nos obsequiará el artista en sucesivo, desde la plataforma de Nuble y siguiendo unos patrones bien definidos en un ideario que funciona como axioma común a toda la colección.
 

lunes, 21 de febrero de 2011

Exposición fotográfica de Enrique Gambarte en Espacio Imagen

El próximo jueves 24 de febrero, a las 20:00 h., se inaugura la exposición "ver, observar y disparar" de Enrique Gambarte en El Mercado de Miranda (Paseo de Canalejas, 85 – Santander), dentro de la programación que organiza Espacio Imagen, la Asociación Cultural de Fotografía y Vídeo de Santander.
Desde sus inicios en el campo del diseño gráfico hasta sus últimos experimentos lomográficos, la carrera de Enrique Gambarte (Santander, 1977) ha estado siempre volcada en estudiar cómo nos relacionamos con la imagen y la representación de nuestro entorno.
En esta exposición se recogen algunas de sus últimas fotografías, en las que destaca el uso del blanco y negro y la poética de lo cotidiano. Gambarte trabaja esencialmente en la calle, siguiendo la regla de oro “Lleva tu cámara siempre contigo” y el ejemplo de grandes maestros del fotorreportaje; la inspiración y los
personajes los encuentra al azar, guardando un delicado equilibrio entre lo inmediato y lo reflexivo.
Las imágenes que nos presenta Enrique Gambarte -10 fotografías de formato cuadrado, de 60 x 60 cms., realizadas con cámara analógica de formato medio e impresas en alta calidad sobre papel fotográfico- muestran la vida en dos dimensiones: Remolinos en el mar, el sol entre los cabellos, escaparates que
no muestran lo que deberían... y, sobre todo, esos grises que se pueden tocar y casi oler. Sus fotografías funden instantes con destellos. Y aún así resultan serenas. Pasos eternamente en el límite y todas las preguntas que se pueden hacer con una simple mirada. Entre el vértigo y la pausa, es tiempo de recordar
nuestras sensaciones.
Enrique Gambarte se inició en la fotografía a los 20 años a través del diseño gráfico, actividad a la que se dedicaba profesionalmente en Barcelona. Ya de vuelta a su ciudad natal, Santander, decide conocer más en profundidad el lenguaje fotográfico en el taller de Talo Beraza, pionero en España en hacer fotografías de surf. Con él se familiarizó con todos los procesos y técnicas necesarios para desenvolverse en el medio y desarrollar su propio estilo. Sus primeros pasos los dio en el campo de la fotografía analógica y la técnica
del revelado. Tras la compra de su primera cámara digital profesional se especializa en esta nueva herramienta y en el retoque digital. Su primer reportaje fotográfico surgió tras un viaje a Nueva York. A partir de esta primera exposición, decide dedicarse profesionalmente a la fotografía, combinándolo con el diseño gráfico y la docencia en el campo de la imagen. 
Tras un parón en su trayectoria producida por la muerte de su mentor y amigo Talo Beraza, Enrique Gambarte retoma la actividad fotográfica participando en un taller de Lomografía impartido por Pasquale Caprile en el Artium (Vitoria). De las fotografías que allí realiza, una es seleccionada para participar en el
“Diana World Tour” exposición itinerante de fotografías realizadas con la legendaria cámara Diana organizada por la Sociedad Lomográfica Internacional. Es en este punto vuelve a interesarse por la fotografía analógica
y se familiariza con el medio formato, pieza fundamental en su trabajo actual. Ha participado en multitud de muestras colectivas e individuales, y sus fotografías han sido seleccionadas por la Fundación “Photographic Social Vision”, con el apoyo de Obra Social Caja Madrid, colaborando también en diferentes proyectos relacionados con Santander 2016 Capital Europea.
Recientemente ha expuesto en la Galeria Mediadvanced en Gijón. Es miembro de la Espacio Imagen y continúa formándose en el campo de la imagen de la mano de profesionales como Cristina García Rodero.
Gran parte de su obra fotográfica se puede observar en su página web:
La muestra permanecerá abierta hasta el próximo 22 de marzo en horario de 12:00 a 15:00 h. y de 18:00 a 21:00 h. (de lunes a viernes).
ESPACIO IMAGEN.
Asociación Cultural de Fotografía y Vídeo de Santander
EL MERCADO DE MIRANDA
Paseo de Canalejas, 85 39004 Santander

TRES EVENTOS EN LA GALERÍA DEL SOL ST.‏

Diversos eventos artísticos y culturales tendrán lugar a lo largo de esta semana en Del Sol St. Art Gallery. (del 24 al 26 de febrero).
Con música en directo, el jueves 24 de febrero a partir de las 20:00 h. el modista Luis Alonso presenta su nueva colección “prêt-à-porter” que ha denominado L.A. Boutique para la próxima temporada primavera-verano 2011 y que está formada por un conjunto de prendas muy versátiles y sobrias, en las que predomina el contraste de texturas: sacos de seda con encajes, gasas con pedrerías… Una colección que busca el equilibrio entre tendencia y atemporalidad.
El viernes día 25 de febrero a las 20:30 h. se presentará el libro “El color de la parte obscura. Arte y teoría del conocimiento” cuyo autor es Gabriel Rodríguez que corresponde a la cuarta entrega de la Colección “Documentos del Sol St.” editado por la Galería Del Sol St. y la Consejería de Cultura, Turismo y Deporte del Gobierno de Cantabria.
La presentación se llevará a cabo por parte del autor, Gabriel Rodríguez y la historiadora y crítica de arte, Lidia Gil.
Este libro está compuesto por una colección de 16 ensayos cortos, que desarrollan una teoría sobre la necesidad y la importancia de esas formas de aproximación a lo real menos evidentes, encubiertas, subyacentes.
El sábado día 26 de febrero a las 19:00 h. se proyectará en la galería el vídeo “Berlin remixes” del video artista Luis Bezeta. Compuesto por dos vídeos documentales que recogen el trabajo que Bezeta, durante su residencia en Berlín en el año 2001, fue recopilando a lo largo de casi diez años. “Grabando a pie de calle, en el interior de un coche o en el metro… las imágenes recogen de manera exhaustiva múltiples puntos de vista de la capital alemana… La banda sonora, pertenece a un disco doble de jazzanova de The Remixes, una banda alemana que pinchaba en el Club WMF en el año 2001” (Marta Mantecón).
La proyección se desarrollará en una sesión doble de aproximadamente 50 m. de duración cada una con un intermedio de descanso.
LUGAR DE CELEBRACIÓN: Del Sol St. Art Gallery
Calle del Sol 47 bajo.