«Hay dos Españas y cuando buscas la tercera, es tierra de nadie»

José Carlos Rojo | El Diario Montañés

El músico en un momento de apuro durante la presentación de la muestra ante tanta expectación.

El pintor cántabro Roberto Orallo juega con los colores de la noche

J. C. R. | El Diario Montañés

La mirada se detiene en la luz y en la paleta de tonos que envuelve la madrugada. Bajo el título 'En los colores de la noche', el pintor cántabro Roberto Orallo recoge 20 obras pictóricas dedicadas a la intimidad con la nocturnidad. Esta selección podrá visitarse en el 'Espacio Fraile y Blanco' hasta el 18 de junio, en horario de 19.00 a 20.00 horas, de lunes a jueves.

El propio Orallo estará presente en las instalaciones todos los días para explicar sus obras y, además, se podrán concertar visitas guiadas en grupo. Un documental sobre el pintor, realizado en exclusiva para esta muestra, completará la oferta cultural de la sala.

El santanderino Raúl Lucio gana el premio de Videoarte de Foconorte

Leticia Mena | El Diario Montañé

Su trabajo y una selección de los 146 presentados al concurso se proyectarán mañana, a las 20.00 horas, en El Almacén de las Artes

Viajó a Berlín y con el material que grabó, montó un vídeo que ha merecido todos los elogio del jurado del III Premio de Videoarte. El artista santanderino Raúl Lucio, con el trabajo 'B2009HANDS', ha sido el ganador de este certamen que patrocina el Ayuntamiento de Astillero en el marco del Festival de Fotografía y Vídeo Foconorte. Ayer, el joven supo que había ganado los 1.500 euros del premio y que, su proyecto, junto con una selección de los presentados podrá verse mañana, viernes, a partir de las 20.00 horas en El Almacén de las Artes y desde el 17 de mayo y a lo largo de un mes en la Sala Bretón.

El alcalde de Astillero, Carlos Cortina, la concejala de Cultura, Educación y Juventud, Bella Gañán y el codirector de Foconorte , Juan Manuel Ortega, presentaron el vídeo ganador del certamen en el centro cultural El Almacén de las Artes. El trabajo tiene su origen en un montaje fotográfico tras un viaje que realizó Lucio a Berlín el año pasado. El artista destacó el discurso histórico que está presente en la obra así como la reflexión sobre la gran cantidad de imágenes e información a los que el ser humano está sometido en la actualidad.

Más del doble

Cortina resaltó la «gran respuesta» a la convocatoria del Ayuntamiento, ya que se presentaron 146 trabajos de 125 autores, más del doble que el año anterior, «lo que significa que hemos acertado con la promoción de esta modalidad artística, en cuyo apoyo también coincidimos con el Festival Foconorte», dijo. El alcalde confió en que el premio sea un estímulo para que sigan trabajando en este campo, además de felicitarse por «tener un ganador de casa», en alusión a que el premiado fue alumno de algunos de los cursos que el Ayuntamiento ha puesto en marcha en El Almacén de las Artes. Por su parte, Gañán insistió en la elevada participación así como en su variada procedencia, «lo que ha hecho que este certamen haya traspasado las fronteras no sólo de Cantabria y España sino de Europa, alcanzado así la categoría de internacional».

El director de la Galería Trazos Tres de Santander y codirector del Festival de Fotografía y Vídeo Foconorte, Juan Manuel Ortega, hizo hincapié en la «excelente calidad media técnica y artística» de los trabajos y en la importancia creciente de este galardón que «completa de manera muy digna la razón de ser de un festival audiovisual como es Foconorte». Del trabajo ganador destacó, la «plena coherencia» entre el mensaje y la forma de expresarlo, lo que denota «una importante madurez artística» y calificó de «muy bien resuelta» la construcción discursiva y «muy interesante» la reflexión sobre la cuestión histórica que aborda Raúl Lucio en su trabajo.

«Santander da hoy un paso esencial»

Leticia Mena | El Diario Montañés

«Es un día muy importante para la ciudad». El alcalde de Santander, Íñigo de la Serna, cogió el avión de vuelta a Parayas como un niño con zapatos nuevos junto al director del Museo de Bellas Artes de Santander, Salvador Carretero, y el concejal de Cultura César Torrellas. Llevan meses trabajando en el convenio de intercambio de fondos que ayer De la Serna firmó en Madrid con el director del Museo Nacional Reina Sofía, Manuel Borja-Villel, con la intención de que el de Bellas Artes de Santander se convierta en uno de los referentes del norte de España. Así que ayer, después de rubricar el acuerdo, el alcalde estaba feliz y muy satisfecho, ya que, como ya adelantó EL DIARIO MONTAÑÉS, este convenio supondrá la incorporación de fondos del 'Reina Sofía' a la pinacoteca de la calle Rubio, y este proyecto, también se extenderá al Museo del Prado, aunque este acuerdo se cerrará en las próximas semanas.

Los términos firmados contemplan el intercambio de obras pertenecientes a los fondos de sus respectivas colecciones a través de préstamos temporales y depósitos, y desarrollarán conjuntamente programas de interés mutuo que abrirán líneas de investigación y estudio en materias relacionadas con el arte contemporáneo en general, y con el conocimiento de sus respectivas colecciones en particular. De esta forma, el Museo Bellas Artes de Santander se convertirá en un reclamo cultural, dentro del contexto de Santander 2016, al tiempo que se postula como referencia para el circuito artístico nacional.

«Es un paso fundamental en el proceso de transformación de nuestro museo, con la intención de que se reinvente y seamos capaces de captar más visitantes». De la Serna subrayó también que el acuerdo alcanzado «responde a la política del Ayuntamiento de fortalecer todo o que tenga que ver con nuestra cultura, y tenemos las miras puestas en el exterior porque eso redundará en el beneficio de la ciudad y, obviamente, del propio museo».

Intercambio de muestras

El convenio contempla también fomentar la organización y el intercambio de exposiciones temporales en sus respectivas sedes, así como la estructura conjunta de exposiciones de gabinete. Atendiendo a todos estas ideas, este 'pacto' entre museos supondrá una «reformulación integral» de las piezas que exhibe el centro santanderino: La modernización general de su muestra permanente, el replanteamiento de su discurso artístico y la posibilidad de abrir las puertas a colaboraciones futuras, caso de muestras temporales e intercambios.

Los frutos, en verano

Ahora toca esperar a que los técnicos de uno y otro museo se sientes y decidan qué obras del 'Reina Sofía' se exhibirán en la capital cántabra y qué aportará la pinacoteca santanderina que dirige Salvador Carretero al centro nacional de arte. En los próximos días, los responsables de ambos museos trabajarán en la relación de obras que se van a intercambiar, y confían en que a lo largo del verano ya se puedan ver los frutos de tantas reuniones.

El alcalde de Santander, Iñigo de la Serna, abrió el camino de esta iniciativa el pasado invierno, y ayer se mostró muy agradecido a los responsables del Museo Reina Sofía, especialmente a su director, Manuel Borja-Villel. «No sólo hemos encontrado receptividad, sino que se han comportado con nosotros de forma extraordinaria, con una tremenda generosidad y una agilidad de los pasos que nos ha sorprendido», comentaba ayer De la Serna.

La colección del Museo de Bellas Artes ha registrado diversos cambios en los últimos años, también un crecimiento por donaciones y adquisiciones, aunque los problemas y limitaciones de espacio han condicionado de modo constante los planteamientos de potenciación del museo.

El criterio que vertebrará la exhibición permanente es el de hacer convivir en la pinacoteca de la calle Rubio piezas, obras, estilos y épocas diferentes, sin perder nunca el objetivo a largo plazo de la ampliación del museo, pendiente desde finales de 2008, cuando se anunció su expansión a través de la nave de la antigua Imprenta Martínez, el acuerdo con el Prado y el Reina Sofía trata de conformar un museo «más cosmopolita, internacional, europeo e innovador».

Hamburgo se pliega a la reflexión pictórica de Rafael Muro con una doble exposición

El artista cántabro exhibe en la ciudad alemana una selección de sus últimos cuadros y una muestra inédita de su incursión al mundo de la escultura

Guillermo Balbona | El Diario Montañés

Los trazos del pintor cántabro Rafael Muro son parte de la propuesta expositiva de esta primavera en Alemania. Muro (Santander, 1955) protagoniza una doble cita expositiva en Hamburgo, donde despliega durante este mes una selección de sus últimas pinturas así como una serie inédita de sus trabajo en el mundo de la escultura. Los lugares son la Galería Atelier Ibellart y en el Instituto Cervantes, que acogerá en otra exposición hasta el 3 de junio, el universo pictórico del artista cántabro en su sede de Chilehaus, un emblemático edificio de la ciudad por su imponente arquitectura.

El pálpito artístico de Hamburgo resuena por todo Alemania. Por su calles convive la creación que emana de las más de 50 galerías de arte privadas. Y entre ellas, una amplia red de instituciones que actúan como una caja de resonancia con la programación de proyectos y numerosas citas culturales a lo largo de todo el año.

En este contexto, Muro presenta una parte de su trabajo hasta ahora desconocido e inédito, sus esculturas: piezas realizadas con diversos materiales como metacrilato, productos textiles, pigmentos y barnices, y que se erigen como un complemento de su pintura.

Presente en 1995 en Artesantander y en la Feria de Arte Internacional de Holanda con la Galería José Cataluña, Muro confiesa que ha querido llevar su trabajo de lo bidimensional a lo tridimensional, «trasladando de alguna forma mi pintura a las esculturas fruto de un riguroso trabajo de investigación, en donde desempeñan un papel muy importante las formas y cobran gran protagonismo los materiales». Al igual que en la pintura hay una «simplificación de elementos, colores y formas donde los espacios interiores crean formas habitadas».

Muro, que recientemente expuso su obra en el Centro de Adultos de Santander bajo el epígrafe de 'El silencio de la mirada', comisariado por Luis Alberto Salcines, presenta ahora en Alemania una selección de sus últimas obras pictóricas en las que vuelve a demostrar su fidelidad al concepto del color y a su forma de concebir el arte. Sus pinturas, acrílicos sobre tela en los que reflexiona sobre determinados aspectos de la pintura: materia, colores, manchas, texturas y líneas, conforman unos universos particulares que dan personalidad propia a la obra. Su obra ha evolucionado durante estos años, y aunque sus formas son abstractas, dejan atisbar determinados mundos en los que las referencias a formas orgánicas están presentes.

El artista ha sido galardonado con varios premios de pintura entre los que destaca el del Concurso Nacional Casimiro Sáinz de Reinosa, en 2008, y finalista del Concurso Internacional de Pintura Focus-Abengoa de Sevilla, en 2004. Ha protagonizado varias exposiciones individuales así como diversas colectivas, participando en varios talleres de pintura como el organizado por la Universidad Internacional Menéndez Pelayo, impartido por Juan Uslé y Vicky Civera. Además ha estado presente en proyectos artísticos como Plenilunio. Su obra se encuentra presente en varias colecciones tanto públicas como privadas.

La galería santanderina Juan Silió participa desde hoy en la Feria de arte Next de Chicago

Guillermo Balbona | El Diario Montañés

La galería Juan Silió ha sido invitada para participar en la edición de la Feria NEXT Chicago que se celebra en esta ciudad desde hoy al 3 de mayo. Esta feria, junto con Artchicago que se celebra en las mismas fechas y en el mismo edificio, se han convertido en una de las citas más importantes del mercado americano.

Al igual que en otras ferias, Next ha creado un apartado especial llamado este año 'Spanish Edge', en el que se quiere mostrar el trabajo de las principales galerías emergentes españolas. Las galerías seleccionadas además de Juan Silió, han sido T20 de Murcia, Espacio Líquido de Gijón, Moisés Pérez de Albéniz de Pamplona, Ad Hoc de Vigo, Raquel Ponce de Madrid y SKL de Palma de Mallorca y Full Art de Sevilla. Este proyecto se complementará por parte de la feria con un intenso programa de conferencias sobre el arte español. Silió presenta obra de dos artistas: Antonio Mesones y Carlos Irijalba.

Mesones, (Torrelavega, 1965) presenta sus últimos trabajos realizados en Berlín en donde se aprecia el cuidado y la delicadeza de su pintura, un trabajo muy reflexivo que responde a profundas emociones y sentimientos del artista. El preciso trabajo por capas, relacionando o independizando cada una de ellas nos invita a reflexionar sobre la complejidad de una sociedad en la que cada una de sus partes se puede pensar como individual pero acaba siendo poco más que una copia casi exacta de otro; sus gestos automáticos de color se convierten así en acciones personales que suelen ser aplacadas por total de la sociedad.

Irijalba, (Pamplona, 1979) presenta su serie 'Twilight' en la que reflexiona sobre la sociedad del espectáculo y la necesidad que ésta tiene de la luz. Este trabajo, realizado gracias a la beca de Artes Plásticas de la Fundación Marcelino Botín, consiste en el desplazamiento de una torre de iluminación de un campo de fútbol, un espacio hiperdefinido por y para el espectáculo. Paralelamente a la obra expuesta en la propia Feria, las galerías participantes en 'Spanish Edge' organizarán una presentación de vídeos en la sede del Instituto Cervantes.

Nuble en Foro Sur, Caceres, del 29 abril al 2 de mayo.

La Galería Nuble os invita a visitar el stand 12 de la Feria Iberoamericana de Arte Contemporáneo FORO SUR, que se celebrará en Cáceres del 29 de abril al 2 de mayo de 2010, presentando las obras de los artistas Julio Cortázar & Yaco Neches, JulienDitKanh, Geso, Gregorio González, Paco Guillén, Daniel Gutiérrez Adán, Ernesto Knörr, Roberto Mollá y Alberto Regueira.

Loquillo inaugura el jueves en la santanderina Signo's 5 una muestra fotográfica

Guillermo Balbona | El Diario Montañés

Loquillo y el fotógrafo catalán Jordi García inaugurarán esta semana en Santander la exposición fotográfica 'Barcelona Rock & Roll. 1979, primeros acordes de Loquillo'. La cita, el próximo jueves, día 29, a las 20.30 horas, en la galería Signo's 5 de Santander.

La muestra recoge cuarenta imágenes inéditas y que nunca han salido a la luz del cantante catalán, que cumple treinta años de carrera en los escenarios, y de algunos de los grupos que le acompañaron en sus inicios, como Los Rebeldes y Los Intocables.

También es un fiel reflejo en imágenes de su novela 'Barcelona Ciudad', que Loquillo acaba de publicar este mes en Ediciones B y en la que retrata la Barcelona de finales de los años 70, su juventud y su movimiento musical, que luego desembocaría en la movida madrileña. Es la primera exposición fotográfica de estas características. La intención es que tenga un carácter itinerante y recorra posteriormente varias ciudades españolas. No obstante, Santander será la primera ciudad que albergue una iniciativa cultural de esta identidad.

El renovado proyecto Galería Signo's 5, espacio ubicado en la calle San Celedonio, 11, de Santander, mostrará estas fotografías inéditas del fotógrafo barcelonés Jordi García sobre Loquillo y la Barcelona musical de los 70. Loquillo se encuentra inmerso en la gira de conciertos con la que celebra sus treinta años en la carretera, un espectáculo en el que recrea todos los éxitos de su larga trayectoria. El testimonio gráfico que recala en Santander también es una revisión a un periodo histórico clave de este país, la Transición, pero con la mirada centrada en uno de sus aspectos menos estudiados: «la música, el incipiente rock en España y una juventud que miraba hacia delante con actitud, rebeldía, curiosidad cultural y ansias de libertad».

Somos Creativos IV. Desearte Paz.

Hasta el 16 de mayo tiene lugar la exposición que reune las obras de 928 jóvenes artístas del los colegios Marcial Solana (La Concha-Villaescusa), Sagrados Corazones (Sierrapando-Torrelavega) y del IES Nuestra Señora de los Remadios (Guarnizo) y las creaciones de 300 jóvenes, de diferentes lugares del mundo, gracias a la muestra 'Piezas de Paz' llegada a Santander desde Nueva York.

Todos ellos nos quieren transmitir con su trabajo interesantes y enriquecedoras reflexiones sobre la Paz.

Villa Iris. Pérez Galdós 47, Santander.